Sculpteur depuis 40 ans …
D’origine américaine, vivant en France depuis quarante ans, le sculpteur Shaftaï travaille essentiellement le bois et le métal. Plutôt abstraites, ses œuvres peuvent évoquer des formes naturelles, des mouvements dynamiques ou des constructions originales. Pratiquant le plus souvent la taille directe, son propre rapport avec une sculpture évolue au fur et à mesure que celle-ci prend forme. La « réussite » d’une œuvre se mesure à sa capacité de surprendre tant le créateur pendant sa création que le spectateur au moment où il la découvre. Une chose est sûre, si l’œuvre est immédiatement décryptable, l’esprit ne s’y posera pas longtemps. Mais, si l’œuvre déclenche un questionnement chez le spectateur, tout en lui procurant du plaisir dans sa contemplation sensuelle et esthétique, l’imagination se met en route et le rapport entre le spectateur et l’œuvre peut alors s’établir dans la durée. Parce que la question « qu’est-ce que c’est ? » ne trouve pas de réponse facile et évidente, la sculpture se maintient en vie.
Born and raised in the United States, having lived in France for forty years, the sculptor, Shaftaï, works essentially in wood and metal. Rather abstract, his works bring to mind natural forms, dynamic movement or unusual constructions. Using direct carving technique, his relationship to a sculpture evolves as the piece takes shape. The success of a sculpture can be judged by its capacity to surprise the artist during its creation and the spectator when he sees it. If the spectator wonders what he’s looking at, while finding pleasure in sensual or aesthetic contemplation, his imagination sets the base for his connection to the work, giving that relationship a chance to last. If the piece can be immediately « figured out » or reduced to some form of « meaning » (a title, a reference to reality, a function), the mind will not stay focused on it for long. There being no clear answer to « What is it? », the sculpture stays alive. »